女脱口秀演员“杀疯”，行业的路是盘活了还是走窄了？_女性_观众_喜剧
发布日期：2025-08-19 16:21 点击次数：135
两大平台，两个脱口秀节目激烈碰撞，行业瞬间掀起了巨大的波澜。
这一领域，突然之间就变得异常火爆。
而正是因为这种火爆，才为更多的脱口秀演员提供了舞台，新老演员同台竞技，观众也因此得以享受。
舞台一旦扩大，发声的机会也随之增加。
尤其是女性脱口秀演员。
展开剩余88%回顾过去，脱口秀舞台上女性演员极为稀少，能够进入决赛的更是凤毛麟角。
但今年的情况可大不相同。
在107名选手中，女性演员达到了42位，而且许多热议话题的舞台，都是由女演员主导的。
例如步惊云的“贞操，啥都不是”，房主任的“出走的决心”。
甚至主持人鲁豫的“女性的视角就是人类的视角”也成为了讨论的焦点。
随着女演员和女性话题逐渐增多，也有一些人开始担忧，认为脱口秀会走向性别对立，呼吁紧急制止这一趋势。
那么，脱口秀究竟为何会走到今天这一步？女演员是否成为了行业的拯救者，还是一种束缚呢？
### 脱口秀的标签化，噱头成为唯一法则
脱口秀被誉为“冒犯的艺术”，它挑战的正是社会中普遍接受的观念。
去年，以激情四溢的表演赢得冠军的付航，曾被视为脱口秀界的天才。
他的演出，不仅有独特的喜剧风格，还通过动物园理论进行讽刺，并充满热血。
但经过二次创作后，付航的表演片段被剪辑成了某一特定标签的代名词。
与喜剧的关联逐渐模糊，更多地聚焦于煽动情感，强调悲剧的本质。
如果这一趋势继续下去，脱口秀的未来可能会像春晚小品一样，既搞笑又富有教育意义，甚至正能量的“鸡汤”成了必须。
此时，好不好笑似乎成了次要问题。
这一方式让更多人有机会站上舞台，表达观点，但也让脱口秀的初衷——逗笑观众——逐渐被遗忘。
为了迎合大众的口味，脱口秀不得不改变自己，保留纯粹性的同时又想吸引更多观众。
这也让一些像周奇墨这样的顶级演员反复被提及，大家都强调他代表了“正统”的脱口秀风格。
然而，脱口秀毕竟是面向广泛观众的，观众的需求并不会由少数人来决定。
对于这种新兴的表演形式，观众的初印象是新鲜感，但当这种新鲜感褪去，如何保持关注度就变得尤为重要。
于是，制造话题，炒作CP，讨论女性话题，成了吸引观众的常用手段。
尽管从积极的角度来看，女性演员的崛起展现了脱口秀依然有活力，女性也有机会为自己发声，但从行业的角度看，过度聚焦某一话题也让脱口秀丧失了探索更多议题的动力和能力。
### 女演员齐上阵，舆论失衡的结果
随着越来越多的女脱口秀演员登台，口碑评价自然也开始两极化。
有些人认为，女性能代表人类的普遍视角，这样的评价肯定了女演员的实力。
但另一部分人则对性别对立感到担忧，评价往往偏向对立面。
有人认为她们是在“打拳”，提到女演员时总是免不了与男演员进行对比，一赞一贬。
其实，女性脱口秀演员在台上谈论女性困境，更多的是分享她们个人的感受。
例如解释痛经时，一位女性演员可能会描述：就像是几个人用力按住你的腿撞树，持续七天。
这并非性别对立，而是由于男女在生理上存在差异，感受也有所不同。
再比如曾做空姐的脱口秀演员谈到穿高跟鞋和丝袜的不便，表达的是空姐面临的服饰要求，而非单纯的反对男权。
火遍网络的房主任，也仅仅是在讲述自己曾经历过的网暴、离婚等生活碎片，并没有挑战社会的主流观念。
然而，有些女演员发现，原有的社会规范尚未完全被打破，新的社会规范却悄然取而代之。
例如大国手讲述自己男友因骑摩托车出车祸，她不知道是应该先救人还是修车，结果被批评“恋爱脑”。
从传统要求“贤妻良母”到如今强调“独立自主”的女强人形象，这种新规训又是一种过度的要求。
这无疑是一种新的矫枉过正。
### 喜剧与真理之间，脱口秀的规训困境
今年的脱口秀节目，并非全都围绕女性议题展开，但突破话题的却大多是女性议题。
相比起带给人轻松愉快的笑声，脱口秀往往更多地成为了情绪宣泄的出口，大家更需要找到共鸣，感同身受。
就像吐槽职场一样，观众在寻找的，不只是笑点，更多的是共情。
这也使得脱口秀和一些社会观念紧密挂钩，而这种挂钩与喜剧的精神相悖。
在喜剧舞台上，观众更喜欢那些具有反叛色彩、不拘一格的非正派人物。
像陈佩斯和朱时茂，他们的角色形象虽然不同，却都能够成功引发观众的笑声。
如果喜剧的目的是为了让观众开怀大笑，观众必须接受那些“正确”外表下的反派人物，以及那些本不该站上台的“不正统”存在。
然而，脱口秀若被过度规训，成为传播“正向观念”的工具，就偏离了其本身的喜剧使命。
这与春晚小品类似，从陈佩斯到赵本山，再到如今必须“包饺子大团圆”的模式，笑点不再是唯一目标。
脱口秀正在逐渐陷入这场困境中，失去其作为“冒犯艺术”的本色。
发布于：山东省